Les tablatures pour le piano

Les tablatures pour le piano

L’apprentissage du piano peut se faire selon des méthodes conventionnelles telles que le solfège, ou d’autres méthodes qui le sont moins, telles que le jeu d’oreille ou l’improvisation, ou encore l’apprentissage en ligne grâce aux tutoriels sur Internet. La tablature est une méthode originale d’apprentissage du piano, à mi-chemin entre le conventionnel et le non conventionnel…

Les tablatures de piano : c’est quoi ?

Une tablature, et notamment la tablature de piano, est une technique de notation musicale par écrit. Elle consiste en un enchaînement de chiffres et de lettres puis de symboles divers, sur une table. La table désigne en quelque sorte la partition musicale que le pianiste aura en face de lui. Si la table désigne le support de la partition musicale que devra lire le pianiste, la tablature en revanche désigne la notation en elle-même.

La tablature pour piano est donc un système de transcription et de décryptage d’une œuvre musicale par le biais de chiffres et de lettres. Ce faisant, elle s’apparente dans sa fonction à la partition dans le système d’apprentissage par le solfège. Mais à la différence du solfège, la lecture des notations est encodée dans une combinaison de lettres et de chiffres agencés selon une logique bien précise.

L’intérêt de recourir aux tablatures

Le recours aux tablatures est une méthode facile d’apprentissage du piano. L’encodage des notations dans des combinaisons de chiffres et de lettres est en pratique plus facile à apprendre qu’une partition dans un solfège. Contrairement aux notations dans un solfège, les symboles utilisés sont pour l’essentiel connus de tous : des chiffres et des lettres. Tandis que dans la partition, il faut avoir appris le solfège pour être en mesure de déchiffrer puis d’interpréter les notes de musique. Autre avantage de la tablature piano par rapport au solfège, sa lecture est plus facile dans le sens où elle n’est pas aussi détaillée que la traditionnelle partition musicale. Et bien qu’il existe des tablatures complexes, celles-ci seront toujours plus faciles à lire qu’une partition simple, notamment pour des pianistes amateurs n’ayant pas appris le solfège.

Enfin, il faut savoir qu’il existe des tablatures en ligne faciles, qui permettent aux débutants comme aux amateurs de jouer des morceaux relativement simples avec un minimum d’efforts en termes d’apprentissage.

Le fonctionnement des tablatures pour piano

La tablature pour piano se base sur un système de chiffres et de lettres pour « partitionner » les notes de musique dans un langage accessible à tout un chacun, et notamment aux amateurs et débutants.

Les lettres utilisées dans une tablature correspondent aux notes dans une partition de solfège. Ces lettres sont : c/d/e/f/g/a/b. Voici les correspondances des lettres de la tablature avec les notes de solfège : le c correspond à « do », le d à « ré », le e à « mi », le f à « fa », le g à « sol », le a à « la », le b à « si ». Quant aux chiffres, ils représentent les octaves.

Comment lire une tablature de piano

Il existe des tablatures simples tout comme il y a des tablatures complexes, à l’image des partitions musicales.

Voici un exemple de tablature simple :

3|———c-d-e-f-|

2|-f-g-a-A———|

2|———c-d-e-f-|

1|-f-g-a-A———|

Le principe est qu’une tablature de piano se lit de la gauche vers la droite. La première chose que nous voyons sur la tablature, ce sont des chiffres. Ainsi qu’il a été dit, les chiffres 3/2/2/1 représentent l’octave dans ce système de notations. A chaque octave correspond une ligne de la tablature. Toute octave débute nécessairement par la clef de « c », c’est-à-dire la note « do ».

Les lettres représentent les notes de musique à jouer. Sur une tablature de piano, il existe des notes en minuscule et des notes en majuscule. Les lettres minuscules représentent les notes naturelles du clavier, en l’occurrence les touches blanches. Quant aux lettres majuscules, elles correspondent aux touches noires du clavier et sont appelées « dièses ». Les notes dièses peuvent ainsi s’écrire soit uniquement en majuscules A, C, D, F, G ou avec les symboles dièses A#, C#, D#, F#, G#. Ainsi, dans notre exemple ci-dessus, les notes dans la ligne 3 (première ligne) devront être jouées dans la troisième octave du clavier et devront systématiquement débuter en note « do » avec la clef de « c ».

Mais à côté des chiffres et des lettres, la tablature de piano comprend d’autres symboles spécifiques : le symbole « | », indique une transition entre les mesures ou une séparation entre les sections des notes. Dans notre exemple ci-dessus, il se situe juste après les chiffres représentant les octaves et en fin de chaque ligne. Un autre symbole systématiquement rencontré est le « – ». Le tiret indique un espacement à tenir entre chaque note. Ce symbole a donc une importance particulière du fait qu’il permet de jouer les soupirs et les silences dans la tablature.

Les limites de l’apprentissage du piano par le biais des tablatures

L’apprentissage du piano grâce aux tablatures est une méthode fiable mais qui a ses limites. En effet, rien ne vaut l’apprentissage d’une partition musicale par le biais du solfège. Ce dernier offre un apprentissage plus complet puisque la partition permet d’appréhender intégralement toutes les dynamiques et composantes d’une œuvre au piano. Ainsi, la tablature de piano est moins complète pour exprimer la rythmique d’un morceau musical, qu’une partition. C’est ainsi par exemple que la tablature exprime difficilement les temps de pause ou les silences entre des notes complexes.

Néanmoins, la méthode d’apprentissage par le biais des tablatures n’en est pas moins efficace, notamment lorsqu’elle s’adresse aux pianistes amateurs ou débutants. Toutefois, un approfondissement par le solfège est recommandé par la suite.

Apprendre le piano sans solfège

Comment apprendre le piano sans solfège?

L’apprentissage du piano passe quasi-nécessairement par le solfège. Pourquoi cet état de fait ? Est-il possible d’apprendre le piano sans solfège ?

Revenons, pour cela, sur ce que représente le solfège dans l’apprentissage du piano et voyons quelles sont les astuces audacieuses pour apprendre le piano sans solfège.

Le solfège, c’est quoi ?

Le solfège désigne à la fois l’étude et la méthode d’apprentissage du langage musical contenu dans une partition. Il s’agit d’apprendre à déchiffrer, transcrire et surtout jouer une partition musicale. Le solfège est en quelque sorte le langage musical qui permet de faire le lien entre ce que l’oreille entend et ce que le musicien reproduit du bout de ses doigts. Autrement dit, le solfège permet à un musicien de produire des sons qui, combinés et harmonisés selon un langage de notations et de rythmes précis, offrent une œuvre musicale unique et qu’il est possible de reproduire à souhait.

Dans le solfège, la partition est le support écrit qui permet de transcrire une œuvre musicale donnée. Elle peut être un support papier ou un support électronique. Une partition contient les notations de l’œuvre musicale. La notation constitue le cœur de la partition musicale puisqu’il s’agit des notes de musique que le musicien jouera, selon un rythme bien précis. Le rythme fait partie des éléments incontournables d’une partition. En effet, il imprime les temps de silence et la vitesse à laquelle le musicien jouera les notes.

En un mot, le solfège est en quelque sorte le passage obligé pour apprendre à jouer de la musique.

L’apprentissage du piano par le solfège

Apprendre le piano nécessite bien souvent de passer par le solfège. Mais pourquoi cela ?

Le piano est en réalité l’un des instruments de musique les plus complexes en termes de partition musicale. Cette complexité amène à devoir comprendre le langage musical imprimé par l’instrument au travers des notations et des rythmes. Notions-clés qui reviennent systématiquement en piano, la notation et le rythme permettront au musicien de jouer correctement une œuvre musicale de type classique. En effet, l’apprentissage du piano passe nécessairement par le classique. Le piano jazz et le style moderne ne figurent donc pas parmi les styles musicaux enseignés aux pianistes débutants.

Pour jouer du piano classique, il est souvent nécessaire d’apprendre le solfège. Mais ainsi qu’il a été dit, la notation et le rythme sont les éléments essentiels pour pouvoir jouer convenablement du piano. Inutile donc à ce stade de connaître l’intégralité du solfège, ce qui serait d’ailleurs une perte de temps. Le solfège rythmique et la lecture des notes suffisent pour un apprentissage correct du piano. Dans un premier temps, l’apprentissage sera axé sur le déchiffrage et la lecture des notes. C’est uniquement lorsque cela sera maîtrisé que le débutant apprendra à déchiffrer les rythmes. C’est en dernier lieu seulement que l’apprenti musicien pourra travailler et jouer sur de vraies partitions.

Les méthodes pour apprendre le piano sans solfège

S’il est vrai que l’apprentissage du piano se fait principalement par le solfège, il existe des méthodes alternatives. Celles-ci sont réservées aux personnes qui sont rebutées par l’apprentissage du solfège ou qui n’aspirent pas à devenir un grand musicien mais tout simplement à pouvoir jouer des notes ou des partitions assez simples, pour le plaisir.

On peut par exemple penser ici à une méthode comme celle de Yuri Lamarche, qui utilise les tablatures pour le piano. Une tablature est une représentation de la place des doigts sur l’instrument. Elles permettent ainsi de déchiffrer une partition sans connaître une once de solfège.

Ces méthodes alternatives ont cependant un point commun : le travail de l’oreille musicale. La méthode de l’oreille musicale consiste à se baser sur le sens de l’écoute musicale et à reproduire la note et le rythme entendus, sur le clavier. L’oreille et les doigts travaillent ainsi de concert pour reproduire des notes au plus près de celles que vous avez entendues et que vous souhaitez reproduire.

Autant se dire que cette méthode requiert tout de même de connaître au minimum les principaux accords musicaux, sans forcément être passé par le solfège. Une fois en connaissance des accords, il vous suffira d’avoir le sens de l’écoute ainsi qu’un bon sens du rythme.

Pour parvenir à reproduire une œuvre musicale de cette manière, il faut exercer son oreille à entendre les accords. Pour commencer, il vous faudra chanter à haute voix quelques accords basiques pour que votre oreille s’exerce à les retenir. Essayez par exemple de chanter un accord en trois notes, du type accord mineur, accord majeur et accord de 7ème dominante. Une fois la sonorité de l’accord inscrite dans votre oreille à force de la chanter, il faudra tout de suite après jouer la note et vérifier si elle correspond au son que vous avez produit en chantant l’accord.

Cette méthode qui requiert un grand sens de l’écoute, une bonne sensibilité des doigts au contact du clavier, ainsi qu’un minimum de connaissance des notes musicales et des accords, peut s’avérer efficace pour jouer des mélodies simples et des partitions pas trop complexes, sans avoir à passer par le solfège durant des années.

Bref, une méthode d’apprentissage du piano qui a de l’avenir et de bonnes perspectives en termes de coûts, de rapidité et d’efficacité…

Pour finir, voici quelques méthodes de piano sans solfège (la liste est à compléter) :

piano-pour-debutant

Comment choisir un piano pour débutant?

Le choix d’un premier piano n’est pas chose aisée. Les débutants devront prendre en compte plusieurs critères, dont le modèle, les caractéristiques, le prix etc.

Différences entre piano acoustique et piano numérique

les notes de pianoIl existe deux grandes catégories de piano : le piano acoustique et le piano numérique. Leurs différences sont nombreuses. Au niveau de la taille, le piano numérique est nettement moins encombrant et imposant qu’un piano acoustique, notamment en hauteur. En longueur toutefois, le piano numérique est presque aussi long que le piano acoustique avec ses 88 touches.

La différence principale entre les deux types de piano réside dans la sonorisation et les sonorités produites par chacun. Le son produit par le piano acoustique provient de la vibration des cordes à l’intérieur de sa caisse de résonance. En appuyant sur une touche, le musicien active la frappe du marteau qui fait résonner les cordes à l’intérieur du piano. Quant au piano numérique, le son produit est préexistant puisqu’il est enregistré dans une banque de sons numérique intégrée au piano. Cette banque de sons contient de nombreuses palettes de samples, avec diverses intensités, diverses profondeurs du son etc. La qualité du son sur un piano numérique est ainsi largement tributaire de la qualité des sons samplés, autrement dit des sons pré-enregistrés.

Bien choisir un piano pour débuter son apprentissage !
Le toucher est un critère déterminant à prendre en compte pour choisir votre piano

En rapport avec la qualité du son, le toucher constitue un critère de différenciation important entre les deux types de piano. Le clavier acoustique offre une palette de contact plus fine avec les touches. Le toucher sur un clavier acoustique est plus lourd et offre plus d’adhérence et de résistance pour les doigts, ce qui rend meilleur le travail de création sur mesure du son. Par contre, le clavier numérique est plus léger et offre en conséquence moins de possibilité pour le musicien d’inventer et de travailler le son qu’il désire.

Choisir un piano pour débutant selon vos attentes et vos exigences

Le choix d’un piano pour débutant doit être principalement fonction de la facilité d’apprentissage. Néanmoins, même pour les débutants, il convient de commencer par un vrai piano et non par un synthétiseur. En effet, ce dernier ne dispose pas de toutes les touches qu’on trouve sur un piano. Ses touches sont trop molles pour former les doigts de l’apprenti musicien à la création artistique des nombreuses nuances de sons.

Lorsqu’on est débutant, il est préférable d’opter pour l’achat d’un piano numérique plutôt qu’un piano acoustique. Bien que la sonorité et le toucher sont meilleurs sur ce dernier, un bon piano pour débutant doit être facile à manier et facile d’apprentissage. C’est le cas du piano numérique. En effet, le piano numérique offre un accompagnement du débutant à travers la banque de sons numérisée et intégrée. De plus, les touches sont malléables et faciles à manier.

Piano numérique pour débutant : un exemple avec le Piano numérique pour débutant : un exemple de chez Yamaha YDP142R
Le piano numérique YDP142R de chez Yamaha est un excellent modèle pour débuter !

Mais il ne suffit pas d’opter pour un piano numérique, encore faut-il choisir parmi les modèles qui existent. De préférence, optez pour un piano numérique dont la sonorité et le toucher se rapprochent le plus possible d’un piano acoustique. Pour un débutant, les optionalités offertes sur un piano numérique telles que l’accompagnement des rythmes, les options de sonorités spécifiques telles que sons de trompettes, sont superflues. L’idéal pour un piano numérique pour débutants est un modèle qui offre des sonorités proches d’un piano à queue, sans fioritures ni options, et offrant des touches à effets marteaux. Le piano numérique pour débutant devrait comprendre un minimum de 48 notes, idéalement 60 notes.

Si vous privilégiez la qualité sonore malgré votre statut de débutant, il faudra vous procurer un piano acoustique dit « d’étude », qui fait partie des pianos droits, par opposition aux pianos à queue. Le piano d’étude produit des sons suffisamment riches et est assez simple d’utilisation pour un débutant.

Le choix d’un premier piano : piano neuf ou piano d’occasion ?

Le choix d’un piano neuf ou d’un piano ancien se pose essentiellement pour les pianos acoustiques. En effet, les pianos numériques ne sont pas soumis à l’aléa du temps en ce qui concerne leur valeur et leur qualité, du fait qu’ils sont considérés comme des produits de série, autrement dit des produits « standards » pour le grand public. Par contre, les pianos acoustiques bénéficient d’un prestige tel que plus les pianos sont anciens, et plus ils auront de la valeur. Un piano d’occasion est ainsi recommandé si vous entendez acquérir un piano acoustique. Par contre, il vaut mieux faire l’acquisition d’un piano neuf si celui-ci est numérique.

Il est possible de se procurer un piano pour débutant pas cher parmi les pianos acoustiques d’occasion. Les meilleurs pianos anciens sont par exemple ceux des marques Pleyel, Gaveau etc. Les pianos à queue d’occasion constituent de bonnes affaires de haute qualité, à des prix pas chers. Vous les trouverez notamment en démarchant auprès de particuliers ou chez un facteur de piano. Le prix d’un bon piano pour débutant, qu’il soit numérique ou acoustique, tourne aux alentours de 3000 euros.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven, « rock star » de son époque !

Ce mois-ci sur Piano Facile, nous allons faire plus ample connaissance avec un pianiste très célèbre que l’on ne présente plus : Ludwig van Beethoven.

Beethoven est né le 17 décembre 1770, il est un compositeur hors-pair, dont les compositions ont traversé les siècles. Ce que l’on sait moins c’est qu’il est aussi un pianiste doublé d’un violoniste virtuose, n’oublions pas non plus qu’il fut un grand improvisateur.

Au tout début de sa carrière de musicien, il décide de s’installer à Vienne. La ville est en effet connue pour être la capitale mondiale de la musique. Ses grands maitres, Mozart et Hayden ayant habité également à Vienne. L’on remarque d’ailleurs sur ses premières compositions la très grande influence de Mozart. Mais petit à petit, Beethoven se détache du classicisme et devient précurseur avant l’heure du romantisme. Beethoven ose sortir des sentiers battus pour s’aventurer dans des terres jusque-là inexplorées. Il vit, en effet, pendant une époque tout à fait différente, une époque où les valeurs ont changé. La révolution française vient d’éclater et Beethoven est un fervent défenseur des valeurs républicaines. Fini donc l’époque, où l’on composé la musique pour la faire écouter aux rois et aux reines à la cours du palais. Beethoven était une « rock star » à l’époque, une personne qui voulait rompre avec le classicisme afin de pouvoir montrer la musique telle qu’il le voyait et qu’elle devrait-être.

Bien évidement, nous n’allons pas décrire toutes les œuvres de Beethoven, la liste serait trop longue. Nous allons surtout nous attarder sur ses œuvres pour piano.

Tout au long de sa vie, il aura écrit 32 sonates pour piano. La sonate étant une forme d’écriture très apprécié par Beethoven. Grace à ses sonates, Beethoven a laissé un grand héritage pour le piano. Les compositeurs qui viendront après lui s’inspireront grandement de celles-ci, pour ne citer que les grands maîtres du romantisme comme Chopin.

Les sonates de Beethoven sont toujours composés de trois mouvements : un premier mouvement vif, puis un deuxième mouvement lent, et enfin un troisième mouvement vif. Mais il fera quelques exceptions avec quelques sonates citons entres autres la très célèbre sonate au clair de lune.

La sonate au clair de lune est sans nul doute la plus connue des ses sonates. Son premier mouvement étant le plus connu des trois mouvements. Beethoven lui-même sera agacé par la trop grande popularité de cette œuvre. Il estime en effet, que cette œuvre est loin d’être parfaite et que d’autres sonates qu’il composa après celle-ci méritent plus d’être connue. Le troisième mouvement de cette sonate est également très beau. Il est victime malgré lui de la très grande popularité du premier mouvement, ce qui aura pour conséquence de presque l’occulter.

L’on note également que ses sonates deviennent de plus en plus complexes et élaborés, ainsi les sonates l’Appassionata, la Waldstein ou Les Adieux sont connus pour leur grande complexité.

Beethoven mourra le 26 mars 1827, sa notoriété fut encore très grande à sa mort et l’on dit même que le tiers de tout Vienne viendra assister à ses obsèques.

Comment choisir un piano pour débuter ?

Tout ce que vous devez savoir sur les notes de piano

Il existe deux sortes de touches sur un piano : les touches noires et les touches blanches.

En regardant de plus près les notes du piano, on s’aperçoit que ces touches sont agencées de manière particulière : Les touches noires sont regroupées par deux ou par trois. Plus précisément, on retrouve un groupe de deux touches noires suivie d’un groupe de trois touches noires qui sera suivie d’un groupe de deux touches noires et ainsi de suite.

Cet agencement des notes du piano a été copié sur les instruments à clavier plus ancien notamment l’orgue et le clavecin. Car le piano est, rappelons-le, un instrument assez récent.

Repérer les notes de piano à l’œil

Maintenant nous allons apprendre à repérer les notes de piano.
La note de piano qui nous servira de repère est le Do. Celui-ci se trouve sur la note blanche qui se situe juste avant les deux touches noires.

les notes de piano

Les notes suivantes sont le Ré, le Mi, le Fa, le Sol, le La et le Si. Notons que toutes ces notes sont toutes sur des touches blanches.

Voyons tout ça de plus près en image :

les notes de piano

Les notes du piano sont placées de façon très logique car elles se suivent les unes après les autres.

Voilà pour les touches blanches. Voyons maintenant les notes de piano correspondantes aux touches noires. Ses notes sont appelées des dièses ou des bémols.

Les dièses et les bémols

Théoriquement, le dièse est la note qui se trouve un demi-ton au-dessus. Dans la pratique, le dièse est donc la touche noire qui suit juste après une touche blanche. Par exemple, le Do dièse est la note correspondante à la touche noire qui se trouve juste après le Do.

Le dièse est noté grâce à ce symbole : #
Le bémol est juste le contraire d’un dièse. C’est donc la note qui se trouve un demi-ton en dessous. Il est noté avec un : b.

Notions des dièses et des bémols sur une partition

Il suffit juste de mettre le symbole de l’altération avant la note concernée pour signifier un dièse ou un bémol.

les notes de piano

Le bécarre

Le bécarre est un symbole qui permet de signifier sur une partition la fin d’une altération.
Il est noté grâce au symbole suivant :les notes de piano

Par exemple, si une note est diésée alors celle-ci le restera tant que la note ne sera pas signifiée d’un bécarre.

les notes de piano

Dans notre exemple, le premier Do est un Do naturel, le deuxième Do ainsi que le troisième sont des Do# et le quatrième Do est un Do naturel.

Les dièses et les bémols placés à la clé

Les notes du piano peuvent être altérées par défaut en plaçant les altérations à la clé. Les altérations permettent de signifier que les notes concernées seront altérées de façon permanente (sauf s’il y a un bécarre).

les notes de piano

Par exemple, sur cette partition tous les Si et tous le Mi seront bémolisés.

Dorénavant, les notes de piano vous paraîtront plus claires car vous avez percé le mystère des touches noires et des touches blanches !

Apprendre le piano en autodidacte

Apprendre le piano en autodidacte est-il une bonne idée ?

Voilà une question que vous vous poserez surement si vous voulez débuter au piano. La réponse à cette question est simple : tout dépend de vous. Être autodidacte peut présenter ses avantages et ses inconvénients.

Les avantages d’apprendre le piano en autodidacte

Voyons d’abord les avantages d’être un autodidacte au piano :

  • Vous avez le choix entre plusieurs méthodes disponibles aussi bien en magasin qu’en ligne. Vous avez donc l’embarras du choix en ce qui concerne les méthodes (livres, DVD, CD,…).
  • Vous pouvez vous amusez tout en apprenant, en effet les cours sont généralement proposées de manière ludique.

Voici quelques exemples de cours de piano en ligne :

  • Piano Connexion : créé par le pianiste Vincent Tardrew, cette école en ligne propose plus de 300 cours en vidéo conçus pour accompagner le pianiste débutant.
  • JeJoueDuPiano : ce site créé par le pianiste Mathieu Papadiamandis regroupe 8 professeurs de piano et concertistes pour des cours adaptés à tous les niveaux.
  • Nitro Piano : cette méthode conçue par le québécois Yuri Lamarche se base sur l’apprentissage du piano sans solfège.

Les inconvénients

Voyons maintenant les inconvénients :

  • Malgré que vous ayez des vidéos pour vous apprendre à jouer, vous n’aurez généralement personne pour vous corriger (le risque est donc d’acquérir de mauvais réflexe).
  • La multitude de méthodes proposées pourrait également vous induire en erreur car les méthodes seront parfois complètement différentes. Une méthode vous apprendra à lire les partitions de piano, une autre à jouer sans connaître le solfège. Cela risque de vous perturber dans votre progression.

Quelques règles à suivre

Voici donc quelques règles à suivre pour que votre apprentissage du piano en autodidacte ne soit pas un échec :

  1. Définir à l’avance le type de pianiste que vous voulez devenir car le choix des méthodes à utiliser en dépendra. Par exemple, si vous voulez devenir un pianiste classique, il est impératif de choisir les méthodes conventionnelles. Si en revanche, l’objectif est juste de pouvoir jouer quelques aires connus devant ses invités le dimanche, choisissez les méthodes « niveau facile ». En effet, vous vous découragerez et vous lasserez vite si la méthode s’avère trop difficile.
  2. S’autodiscipliner. L’autodiscipline est une règle de base pour l’apprenti autodidacte. Le piano étant un instrument assez dur à maîtriser, il faudra une bonne dose de discipline pour réussir à le dompter. Comme nous le rappelons toujours, il faudra pratiquer régulièrement, imposez-vous une discipline et planifier votre emploi du temps.
  3. Bien maîtriser un morceau avant de passer à un autre. C’est bien souvent l’erreur que commettent la plupart des autodidactes. L’on a tendance à croire qu’apprendre plusieurs morceaux nous fera avancer plus vite. Ce raisonnement est tout à fait faux. Mieux vaux rester longtemps sur un morceau jusqu’à le maîtriser que d’apprendre à la vite plusieurs morceaux. Il est vrai que rester trop longtemps sur un morceau peut être ennuyant voire même décourageant mais en apprenant minutieusement un morceau vous acquerrez de bon réflexe.

Les pièges à éviter sont donc multiples si l’on veut apprendre en autodidacte. A vous donc de respecter quelques règles si vous voulez arriver à vos fins. Il faudra beaucoup de volonté de votre part pour arriver à vos fins car vous n’aurez que sur vous-même à qui compter.

L’auto-évaluation est nécessaire mais prenez également l’habitude de montrer ce que vous avez appris à d’autres personnes. Si vous avez dans votre entourage quelqu’un qui joue du piano n’hésitez pas à lui montrer comment vous jouer, son avis ainsi que ses conseils seront toujours les bienvenues.

Si vous cherchez quel cours de piano suivre pour apprendre en autodidacte, il existe une solution qui possède plusieurs avantage : JeJoueDuPiano. En premier lieu, les cours sont assurés par des professionnels renommés. Deuxièmement, sur cette plateforme, vous pouvez poser vos questions aux professeurs et même leur envoyer des exemples de ce que vous faites grâce à de petites vidéos. Cliquez ici pour en savoir plus.

Bien lire les partitions de piano

Comment bien lire une partition de piano ?

S’il y a une chose que le pianiste débutant redoute le plus c’est la lecture d’une partition. La difficulté est double pour le pianiste car il devra lire deux portées : une pour la main gauche et une autre pour la main droite. Il est assez difficile de retenir par cœur toutes les notes. Mais ne prenez-pas peur : il existe des méthodes simples pour lire une partition.

Méthode de lecture d’une partition

1. Apprendre par cœur la place des notes stratégiques

  • Le Do et le Sol pour la clé de Sol
  • Le Do et le Fa pour la clé de Fa

La note Fa est très facile à localiser sur une partition de piano. Deux points sont placés à droite du symbole « clé de Fa » afin de repérer « la ligne de Fa ». Le symbole de la « clé de Fa » débute également sur cette même ligne.

Pour la clé de Sol, le Sol se placera sur la deuxième ligne en partant du bas. On remarquera également que le dessin « clé de sol » part à partir de cette même ligne.

Bien lire les partitions de piano

Pour les notes « Do » n’ont pas de repères particuliers mais ils sont assez faciles à retenir.

2. Repérer facilement les notes restantes (les notes non-stratégiques)

Pour les notes restantes la technique consistera à trouver l’écart avec la note en question avec la note stratégique la plus proche.

Bien lire les partitions de piano

Nous remarquons que les notes sont très logiquement placées :

  • Les notes les plus basses sont placées en bas et celles plus aiguës sont placées plus haut (sens croissant).
  • Les notes sont placées soit sur une ligne soit entre deux lignes.
  • Si une note est placée entre deux lignes la note qui suivra sera placée sur une ligne (et inversement si une note est placée sur une ligne la suivante sera placée entre deux lignes).

Exemple : si le Ré se trouve sur une ligne le Mi qui vient juste après se trouvera entre la ligne du Ré et la ligne que se situe juste en-dessus.

Conséquence de la dernière règle : Si une note est placée entre deux lignes la note que sera placée entre les deux lignes du dessus sera la deuxième note après elle (exemple le La pour un Fa).

Il faudra également noter que le Do le plus bas de la clé de Sol et le Do le plus élevé de la clé de Fa sont les mêmes. Ce Do s’appelle le Do du milieu, car en effet il se trouve au milieu des autres notes.

Prenons une partition très courte afin de nous exercer :

Bien lire les partitions de piano

La première note est un Mi car elle se trouve sur la ligne qui est juste en dessus de la ligne du Do du milieu. La seconde note est un Sol (vous devriez tout de suite le repérer car il fait partie des notes à apprendre par cœur). La troisième note est un Si car elle se trouve sur la ligne qui se trouve juste en dessus de la ligne de Sol (mais également car elle se trouve juste en dessous du Do). La quatrième note est un Sol (no comment !). Je vous laisse trouver les quatre notes restantes, ne vous découragez pas !